*画构图论文1 关键词： *画构图 构图，就是将形象在画面上组织起来，加以安排，加以艺术的条理化。 *画向来讲究构图，南齐谢赫“六法论”中提出的“经营位置”即是构图。 构图又名章法，或称布下面是小编为大家整理的*画构图论文3篇,供大家参考。
*画构图论文1
关键词：
*画构图
构图，就是将形象在画面上组织起来，加以安排，加以艺术的条理化。
*画向来讲究构图，南齐谢赫“六法论”中提出的“经营位置”即是构图。
构图又名章法，或称布局，也称“置陈布势”。
《*画论》（周积寅著，2005年7月编，1版）中写道：“经营位置”在“六法”中极为重要，唐张彦远认为这是“画之总要”，明李日华说“大都画法以布局意象为第一”，清邹一桂也说“以六法言，学以经营为第一”。
*画的构图讲究立意定景，要求在画面上“远则取其势，近则取其质”，根据画面的需要，运用实际，呼应、开合、露藏、繁简、疏密、虚实、参差等对立统一法则来布置章法，并能巧妙地处理画面的空间，使无画处皆为妙境。
*画的构图有其特殊规律，因为*画在观察方法和表达方法的特殊性，加上本民族长期的风尚和人民的生活、欣赏、习惯直接关系到*画的构图，宋代郭熙提出了“三远论”即：*远、高远、深远。
清方薰《山静居画论》提出：“凡作画者多空心笔墨，而于章法位置往往忽之，不知古人丘壑生发不已，时出新意，别开生面，皆胸中先成章法，位置之妙之。一如作文在立意布局，新警乃佳，不然缀辞徙工，不过陈言而已。”现代画家在构图上也提出了自己的见解。
如“展纸作画章法第一，位置经营如着围棋，下子格格，皆可以落，格格可落切勿乱迷；素纸也可以处落墨，切忌不可胡乱抒笔。”棋有棋路，画有画风，一笔失当如棋局败。
（王树村《民间画诀选辑章法》，见美术1961年第六期）构图中的线条在秦汉时期成为造型的主要手段，如画像石像砖、木版画、漆画、帛画、墓室壁画等，都是以线造型的。
《人物龙凤图》是毛笔在丝绢上勾画的，可以说是最早的白描人物构图作品，该画面人物造型简洁生动，墨线用笔流畅挺拔，线条纹饰经过精心刻画。
总体说这时期线条还较稚拙，不够成熟。
一、*画构图的特点
根据古代和现代画长期的经验积累，现在*的构图日趋明显和成熟，形成了具有自己特定的构图方式。
主要体现在以下几个方面：
1、取舍。
没有取，画不能立形，谈不到构图；没有舍，眉毛胡子一把抓，什么都画不上，即无宾主之分，又无轻重，大小的处理，便没有章法而言。
黄宾虹说：“对景画，要懂得舍字；追写物状，要懂得取字。舍取不由人，舍取可由人。”
2、定宾主之位。
一幅画，要有一个主体。
主体是画中最主要的形象。
有了主，还要有宾的陪伴（陪衬），陪伴便是宾。
元汤庄在《画鉴》中说：“画有宾有主，不可使宾胜主。”
3、立远近大小之形。
宾主既定，就要考虑形象因透视关系而产生大小不等的形状。
宋李成说：“凡画山水，先立宾主之位，次定远近之形。”（《山水诀》）
4、取势与写势。
所谓“势”，“此是往来顺逆”，是一种形象的运动感。
在形象上，势有欲高者，有欲下者，有仰视，俯视，也有奔腾以跃之势。
顾恺之称构图为“置陈布势”，就说明了势在对象的表面，是对象生动而有节奏的形式感。
5、呼与应。
画中的“呼其应”，简言之便是画中的形象，得到前后左右的关联。
民间画画称“呼应”为“顾盼”。
呼应有画内呼应和画外呼应。
在绘画中，呼应不仅是内容，即在形式上也存在。
如墨与墨，色与色之间的呼应。
6、大空与小空。
*非常讲究空白，空白直接关系到形象在画面上的安排。
“挂一漏万”即说明了“留空白”在*画艺术表现上特殊聪明的办法。
7、黑与白，虚与实，两者既对立又统一。
清秦祖永《桐阳画诀》写道：“章法位置总要灵气往来，不可窒塞，大约左虚右实，右虚左实，布景一定之法，有变化错综，各随人心。”
8、疏与密，松与紧。
画忌*，忘齐忌均。
有疏有密就打破*均，松与紧，一是指用笔用墨的松紧与紧凑；一是指形象在画面上密集与疏散。
9、繁简。
“繁中置简，静与生奇”。
（明沈周绂《江山渔色图》卷）
10、纵横与参差。
画有一竖一横：横者以竖者破之，竖者以横者破之，便无一顺之弊（清华翼纶《话说》）。
高下参差，石之灵者出自天成（清沈宋骞《芥舟学画编》卷四）。
11、动静与奇正，山本静也，水流则动。
水本动也入画则静。
（清迮朗《绘事雕虫》）。
图意奇奥，当以*之笔达文；图意*淡，当以别趣谈之。
所谓化腐朽为神态笑。
（清云薰《山静居画论》）。
12、边角的处理。
二、*画构图的发展
以上谈的*画的特点，主要是指传统的*画而言，但这些特点，随着时代的前进。
艺术内容和形式也随之更新，并不断地发生变化。
特别是“五四”之后，西洋画大量涌入，*画以自己宽阔的胸怀，吸收了不少西方艺术的技巧，丰富了*画的表现力。
但是，不管变化如何，*画传统的民族的基本特征不能丢掉，*画的优良传统应该保持并发扬光大，因为*画在世界美术领域中自成独特的体系，它在世界美术万花齐放，千壑争流的艺术花园中独放异彩。
*画是我们民族高度智慧、卓越才能和辛勤劳动的结晶，是我们民族的宝贵财富。
新*成立以后，随着面向现实生活的风气盛行，画家开始表现时代的脉搏。
西方定实技巧和写生速写的引入，提高了我国绘画的造型能力。
画家开始摆脱前人粉本，刷新了*画构图的面貌。
随着改革开放和画家心态的开放，西方现代艺术的引进，*画兼收并蓄，画家不仅从唐宋绘画、楚汉帛画中汲取营养，而且从西方绘画大师的作品中进行借鉴，使*画构图无论在设计，创意、还是对线条的运用上都产生了巨大的影响。
线条的形式美感有了进一步的加强，线条的表现形式呈现出多样化。
构图，传统绘画中称为章法，现代绘画中称为构成，新老观念虽有不同，但基本含义还是共通的。
人生活在时间与空间之中，现实世界的时间是流逝的、无限的，空间是三维立体的，无边*的；而人的创造物――绘画，就时间而言是凝固的、有限的，就空间而言是二维*面的，有边界的。
这两者是如此的截然不同，却又有着最密切的对应联系。
所谓构图，就是将无限的立体结构转换成有限的*面结构。
这种转换过程，本质上是一个创造过程。
尤其是现代绘画，这种转换以纯粹创造的外表显示出来，生活与艺术之间的联系就更为抽象了。
随着时代的发展，现代*画构图虽然加入了一些西方的绘画构图和设计因素，但是万变不离其宗，*画有其自己的文化、精神和民族特色，构图形式的多样化还是脱离不了以上的构图法则。
只有深刻了解和把握好“*画”的内涵，相信*画构图的新颖性和多样性才会越来越多，越来越好。
参考文献:
[1]周积寅.*画论集要.江苏美术出版社,1995.7.1.
[2]李子侯.工笔人物画.江美术学院出版社,1988.5.2.
[3]*美术学院美术史系*美术教研室.国美术史.高等教育出版1990.5.1.
